我公司主要生产有摇头灯、光束灯、LED舞台灯光等。公司产品款式新颖，材质过硬，广泛用于KTV，户外演出，酒吧灯光设备等工程应用。我公司技术专业、管理科学、诚信经营，公司产品得到广大用户认可，成为上海有实力，讲诚信的舞台灯光厂家。

公司不断地进行新产品的开发，对品质持续不断地追求进步与超越，提供完善的售前、售后服务体系，尽最大努力为客户提供性价比优良的产品和周到的服务。产品被广泛地应用于各行业，并相继出口到印度、巴西、西亚、欧美等国家和地区，获得了广泛的认可和赞许。

今后，我们除了不断创新，开发新的高新品种之外，我们将继续专注于现有的产品，进一步严格材料控制，严格成本控制，严格品质控制，进一步优化售后服务。同时，我们也热忱为广大外客户提供OEM服务！

灯光注意事项
1、 开场前半小时，打开所有设备，进行低温预热，同时检测所有设备及线路。低温状态是指灯光微亮即可;
2、 开机预热十五分钟后将所有设备归零，让设备散热，散热时间不低于十五分钟;
3、 散热后，即可正式进入音乐演出阶段;
4、 演出结束、客人离场后，灯光师应关闭所有所有设备，并让设备散热十五至二十分钟，然后将设备进行封存或遮罩，灯光师方可离场。
灯光设备的维修保养相对音响而言较为复杂，也比较琐碎，基本上做到每天的常规检测、每周的定期检测、每月的设备保养及适当调试;
常规检测范围包括：
1、 灯泡是否能正常点亮;
2、 所有设备连线是否正常;
3、 所有设备是否能正常使用，包括灯控开关、换色器控制、电脑灯动作等等是否正常;
4、 DMX512讯号是否能正常控制灯具;
5、 特效设备是否正常使用，并装满所需材料，例如：烟机、雾机、雪花机、泡泡机等等;舞台灯光
每周定期检测
每周定期检测除了进行日常监测的全部项目外还需注意以下几点
1、 在周检测时主要检测设备的连线，包括电源连线、DMX512连线等等，看看是否有松动、是否有断点等等;
2、 同时在进行周检测时，应较为全面的调整一下灯位和DMX512编程;
每月的设备保养及适当调整
每月的适当调整除了进行日常监测和每周检测的所有工作外，这将是一个非常细致的工作，需要多个部门协调，比如演员、乐队、弱电、安保、保洁等等，同时在进行月检测时，要完成以下几项工作。
1、 灯位调整;因为在使用中会出现部分灯位跑位或客人区域的变动，导致灯位变化，所以在每个月都要进行等位的调整，当然也包括DMX512讯号控制的电脑灯;
2、 机械设备的检测，包括电脑灯电机、换色器的电机、特效设备的喷嘴等等;
3、 检查所有线路。检测是否有断点、破损、是否有漏电，因为在使用中难免有些人为因素是线路出现各种各样的意外情况，比如暴漏的线材被踩断、经常插拔的线材或有断点、偶尔因为撒上饮料回事线路漏电甚至短路等等，所以，这个检测应非常仔细。这个检测需要弱电来配合完成;
4、 清理灯具内外部的灰尘及垃圾。灯光在使用中本身就会有一些垃圾，例如灯泡爆炸残留在灯体内的垃圾，另外长时间暴漏在观众区的电脑灯、特效机械容易落入一些垃圾，比如彩带条、玻璃碴、酒水饮料的残液等等。所以要将灯具外部的垃圾及污物擦拭干净，并将灯具内部的垃圾清除，此环节需要保洁配合;
5、 检查所有火设备。灯光、音响是电路中最为集中的一个工种、强电进弱电出，相关设备多，相关线材更多，所以火在灯光工作中是重中之重，在每月的例行检查中，应与安保部配合，对所有火设施、灭火器材进行全面的检测，监测范围包括火器材的正常程度、灭火器材的选择是否正常、是否在保质期内等等;
另外除了上述的日常监测、每周检测、每月全面检查外，灯光师一定要对设备及环境的所有情况非常了解，做到有事请及时处理，这样才能在得到良好视觉环境的同时有足够的大蓬保障。

 

上海舞台灯光音响系统是一个复杂的系统。从灯光方面来说，舞台灯光音响系统包括电脑灯、激光灯等。当这些灯光组合在一起，就可以实现一个辉煌的舞台灯光效果。从音响系统方面来说，上海舞台灯光音响系统由调音台、外围设备、扬声器等组成。这是舞台灯光音响系统。那么上海舞台灯光音响在生活中的作用是什么呢？

1、可以让观众看清演员的表演，起到灯光表演的作用；

2、具有引导观众视线、烘托情绪、表现舞台错觉的作用；

3、可以渲染剧中气氛，营造剧中需要的空间环境；

4、能突出戏剧冲突，加强舞台节奏，丰富艺术感染力，有时还能配合舞台特技。在现代演出中，舞台灯光音响的强度、色彩、灯光面积都具有很大的可塑性。艺术效果可以随着演出的进度和气氛不断展现。根据不同的剧情发展和不同的场景需求，设计不同的舞台灯光效果展示给观众，可以塑造舞台表演的外在形象。

要想做好专业舞台灯的配置，首先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环

节。

1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。

2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增

加人物、景物的立体感。

3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体

感、轮廓感。

4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要

用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。

5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增

强立体感和透明感，也可作为特定光源。

6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不

便投射的方位，也可作为特定光源。

7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人

物面部和下颚所形成的阴影。

8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。

9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。

10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于

主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点睛的作用。

舞台灯光设计简介

　　在上个世纪，舞台设计的成就是它从建筑或画家的副产品变成了艺术。在过去的一个世纪里，舞台设计的美学概念像灯笼一样层出不穷。舞台设计给导演提供的不仅仅是一些“词汇”，还有构建“小世界”的“句法”。同样，好的舞台设计给观众提供的不仅仅是一些视觉刺激，还有感知、体验和评价戏剧世界的航标和框架。

　　“用灯光和投影代替颜料的风景才是未来”，捷克著名舞台设计师在20世纪50年代初做出的预言，正在舞台的综合创作中得到充分实现。整体灯光效果根据整体创作风格决定合适的表达方式。比如过去、现在和未来，甚至思考幻觉、梦境、回忆、憧憬、感觉、印象、抽象和现实主义等等。然后用灯光设备来表现，各种流派的古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、未来、构图、表达、超现实和音乐、音效等。

　　一些基本的舞台灯光设计

　　1.减少无意义的照明，突出一部分，改善环境氛围和能见度，突出整体照明效果。了解阴影和黑暗。

　　2.照明方法和方式因不同种类的光源而异。并且建筑和照明灯具中使用的不同材料可以反射、透射和折射光源发出的光，从而大大改变了光源发出的光的性质。

　　3.二次光源的应用，反射和透射使被照射物体表面成为一个光源，不同的材料和不同的光源组成不同的二次光源。

　　4.高光的应用是指聚光灯使被照物体发生反射，比周围环境更突出、更明亮，视觉效果更好。

　　5.无论如何，灯具发出的光不能直接进入人的眼睛。

　　舞台照明是利用灯光，通过舞台灯和控制设备来照亮和塑造舞台表演。早期舞台灯光以灯光为主，当代舞台灯光以灯光为主，以造型为主。

　　舞台灯光的造型要以剧本内容为基础，遵循导演的总体思路，结合演员的表演，与布景、服装、妆容、音响紧密配合，运用灯光技术和技巧，营造立体的流动和舞台氛围、画面。

　　为了充分发挥舞台灯光的功能，掌握其技术技巧，提高其艺术品质，探索舞台灯光的造型元素至关重要。从心理学角度深入分析灯光元素，更有利于掌握灯光的语言规律，提高设计师创作的成功率，避免创作的盲目性。

　　在长期的舞台灯光设计和教学实践中，对舞台灯光的矩形元素进行了探索。照明的造型要素主要包括八大类:光强、光色、光质、光影、光位、光面积、光束、光运动。灯光创作者对八大元素的灵活运用，让舞台多姿多彩，风格各异。